Всем коллекционерам, ценителям и просто любителям такого тонкого вида искусства как графика, непременно надо посетить Салон Графических искусств «ХудГраф», торжественное открытие которого состоится в Малом Манеже 30 марта 2011 годо.в 18.00.

Графика является настолько разнообразным видом искусства, что непросто даже перечислить все техники этого искусства: это акварель и пастель; работы, выполненные карандашом, углем, сепией, сангиной …. ; все возможные виды гравюр: офорт, линогравюра, сухая игла….; разнообразные смешанные техники: монотипия, шелкография…  В общем, все что может придумать и сделать художник с бумагой, картоном и даже тканью, во всем великолепии будет представлено на салоне, так, что не только любителю, но и ценителю трудно будет уйти, не найдя и не купив понравившийся шедевр. Удачи в поиске!

И те и другие передают цветовое восприятие художником действительности. Масляная живопись боле многогранна по своим техническим возможностям. Она может быть контрастной, экспрессивной, фактурной, взрывающей холст… И может быть гладкой ,спокойной, еле заметной на холсте, тонкой как отполированной.

Пастельная живопись обращена к более тонким чувственным планам: она всегда мягка по фактуре, тонка, даже кажется такой теплой, что к ней всегда хочется прикоснуться рукой. Пастель пригашает не только увидеть, но и вслушаться в воздух, в туман, в тепло, идущее от земли. Живопись пастелью приглашает не только смотреть, но и слушать.

Многие думают, что картинная галерея – это отдельное здание, куда надо купить билет и провести больше времени, чтобы все рассмотреть. Но не забывайте, что когда все эти галереи создавались, они были исключительно частными собраниями и собирались людьми у себя в домах. Люди прежде всего жили с этими картинами, они смотрели на них в течение дня. Соответственно и картины жили рядом с людьми, шел постоянный энергообмен.

И у вас, как у всех современников современных художников есть возможность создать свою картинную галерею, которую, если не поймут потомки во всем мире, то оценят Ваши собственные потомки, и, возможно, лучше смогут понять Вас, говоря: «Эту картину очень любил мой дедушка или бабушка».

Частенько люди не знают, что подарить другу, любимому человеку, начальнику. Картина – подарок идеальный, как мужчине, так и женщине. Нужно только немного знать пристрастия и чувствования человека. Картина маслом хороша тем, что впишется в любой интерьер, а то и дополнит и улучшит его. Это как дополнительное окно, расширяющее и раздвигающее пространство мировоззрения, восприятия действительности.

Для того, чтобы купить картину современного художника, которая войдет в Вашу душу и останется, как всегда надо потрудиться именно душой. Открыть ее для восприятия живописи и походить по картинным галереям, выставкам, залам и, если повезет, мастерским художников. Современной живописи было много во все времена, но выбор картины – дело Вашего внутреннего настроя и чувствования прежде всего!

Чем интересна современная живопись? В первую очередь тем, что она современна. Она создана художником, Вашим современником, которого Вы чаще всего еще и можете знать лично,разговариватьс ним, наблюдать за его развитием, понимать чем дышит душа человека, посвятившего свою жизнь изобразительному искусству не по мемуарам или выводам искусствоведов в аналитических статьях, а сами, живьем здесь и сейчас. А это значит, что у каждого из Вас есть шанс открыть новое, пока еще мало кому известное имя, произведение, явление, опираясь исключительно на Свое умение чувствовать, Свою интуицию, Свое мировоззрение. Более того, Вы можете пойти дальше, как делали многие первооткрыватели в искусстве: совместно с этим современным Вам творцом Вы можете родить новые идеи, которые приведут к созданию новых произведений искусства, которые уж точно останутся в вечности и многим и многим поколениям вперед донесут полет Ваших мыслей. Так общайтесь больше с современниками от искусства.

Встреча с многогранным творчеством известного художника Александра Лабаса, заинтересует самых разных людей: как любителей акварельной живописи, так и увлеченных театром(эскизы декораций), шаржем, книжной иллюстрацией и даже аэропланами, дирижаблями, паровозами и поездами, кораблями…,в общем, всем, что может двигаться и явилось результатом изобртательности человека.

Выставка,открывающаяся 14 марта 2011 года в Третьяковской галерее на Крымском валу несомненно доставит несравнимое удовольствие от встречи с таким необычным, разным и свободным искусством.

Галерея Les Oreades приглашает всех 6 марта с 15.00 на празднование Широкой Масленицы совместно с Глобус Гурме в торговом центре Времена Года,на Кутузовском. Широкий праздник будет сопроваждаться мастер-классами художников, гончаров, выставкой авторской игрушки. Каждый сможет проявить себя в разных ремеслах, создать произведение искусства  своими руками. Праздник доставит огромную радость познания и приобщения к искусствам мастеров как врозслым, так и детям. Приходите семьями!!!

Пастель имеет более тысячи шестисот пятидесяти оттенков. Она и в самом деле графична, и очень живописна! В пастели соединяются линия и цвет. Особенность пастели с том, что при минимуме связующего красящая масса представляет отдельные частицы пигмента, отражаясь от которых свет рассеивается в разные стороны, придавая красочному слою особую лучистость, бархатистость, специфическую «пастельную» мягкость.

Эти работы, безусловно, требуют очень хорошего освещения – тогда проявляется бесконечность оттенков, игра просвечивающей многослойности… Лучше всего дневной свет, но рассеянный, падающий по касательной… При разном освещении картина будет производить совершенно разное впечатление. Новый луч или иной угол зрения – и Вы увидите новые краски и детали. Это и притягивает и завораживает.

продолжение следует…

И все же Пастель – живопись для Избранных…как художников, так и зрителей. Почему?

ЕЕ волшебство потаенно и для многих непривычно; постигается больше не разумом, а душой. Пастель интимна и нежна – не случайно в наш обиход вошло словосочетание «пастельные тона»… Если художник работает в пастели небрежно – все ее достоинства умирают. Масляные краски позволяют многократно переписывать, счищать, накладывать множество слоев; пастель же требует точности, интуитивного «чутья» по отношению к выбираемому цвету, потому что после изменить его чаще всего невозможно: чистый, тот самый «мерцающий» пастельный тон таков лишь при первозданном нанесении.

В то же время пастель позволяет удивительным образом смешивать и накладывать цвета. Лучшие пастели, которые доводилось видеть – это множество красочных слоев; чистых, но «просвечивающих» сквозь… Отсюда – бархатистость и глубина, которая неизменно притягивает. И это – в сочетании с ее свечением, призрачностью, сказочностью. Это впечатление тихого рассвета, когда мы еще не видим солнечного диска, но все вокруг уже наполнено магическим сиянием.

продолжение следует…